Funky Winkerbean

Comenzamos un apartado nuevo para hablar de las "daily strips" actuales. Hace unos años eran muy populares en nuestro país, títulos como el Hombre Enmascarado, Mandrake, Flash Gordon, Rip Kirby, Príncipe Valiente, han llenado los quioscos durante décadas, ahora su presencia es prácticamente marginal, salvo algunas reediciones de clásicos.
La tira de la que vamos a hablar hoy es Funky Winkerbean, una serie creada por Tom Batuik en 1.972, y que presenta la historia de un grupo de amigos, y su evolución en el tiempo.
El escenario de la historia, aparte de los domicilios de los personajes es un colegio, el Westview High School, donde estudian los personajes centrales, Les, Lisa, Cindy y Funky. Aparte del colegio cobrará protagonismo, un local de Pizzas llamado Montoni's. Este será el planteamiento de la serie de 1.972 a 1.992.
En 1.992 tiene lugar un salto en el tiempo, los personajes tienen unos treinta años y trabajan. Es es en este segundo salto en el tiempo, cuando yo conocí la serie. En esta época se comienza a abordar una serie interesante de problemas, y se refuerza el protagonismo de Lester y Lisa. Entre los problemas que se plantean, está el embarazo de los adolescentes, donde descubrimos que el personaje Darrin es hijo de Les y Lisa y dado en adopción al decano, Fred Fairgood. Otro problema es el cáncer, Lisa tiene un cáncer de mama. Tambien los sucesos del 11-S tendrán eco en la serie.
Pero lo verdaderamente interesante de ésta serie, es que es una serie coral en la que hay una gran multitud de personajes, que no vamos a detallar, pero que servirán de nexo con otros nudos argumentales, como el alcoholismo de Funky, la denuncia de la madre de Becky a la tienda de comics por obscenidad, la historia de Wally Winkerbean (el novio de Becky y primo de Funky) en Afganistan, un alocado conductor de autobús, llamado Crankshaft, que acabará teniendo serie propia....
Junto a todo el elenco de amigos se desarrollan tramas paralelas, que se repiten todos los años, como las guerras de bandas con el increible Harry L. Dinkle, el mejor director de bandas de música del mundo y lo opuesto, el equipo de futbol, "los Chivos Expiatorios" dirigido por Bull Buskha. Mientras las bandas ganan siempre, Bull jamás consigue ganar un partido, es un tema recurrente a lo largo de la historia de la serie.


En 2.007, tras una reactivación del cáncer que padecía, Lisa Moore, van a desencadenarse una secuencia de hechos que determinaran el siguiente salto temporal tras las últimas disposiciones de Lisa, y de su voluntad de morir en casa, se produce el óbito, en una magnífica secuencia. Tras un corto interludio, la acción avanzará muchos años hacia delante.
En el tercer salto temporal, los personajes tienen unos cincuenta años, y sus hijos son unos adolescentes que van al colegio donde estudiaron sus padres, al Westview High School, y los personajes no van a estar exentos de problemas: Funky, ha pasado de ser un adicto al alcohol a ser un adicto al trabajo, ha montado una franquicia de pizzerias Montoni, aunque el costo ha sido perder la calidad del producto. Batuik tambien va a explorar las relacciones entre los padres y los hijos, así Crazy Harry, el cartero y friki de Star Trek, que el día que nació su hija estaba actuando en Finlandia en el campeonato mundial de "fingir tocar la guitarra" (air guitar), y ganando una bella guitarra, se puede permitir el lujo de ser criticado por su hija adolescente por sus expresiones "sesenteras".
Tambien en la trama se introducen misterios, así el personaje de Wally Winkerbean ya no sale en la serie, ni nos dan pistas de su paradero, en su lugar Becky vive con John, el propietario dela tienda de comics, que albergó algunas esperanzas de salir con Becky cuando Wally se perdió en Afganistan.
Nuevamente, en ésta tercera etapa, el peso de la serie lo llevan Les y Summer, la segunda hija de Lisa, que si a Lester le costaba un mundo trepar por una cuerda, ella al contrario de su padre, es una gran deportista, la mas popular de la escuela. Pero su popularidad puede verse eclipsada por la llegada de Keisha y su madre. Por su parte Lester no deja de recordar a Lisa.
Por otro lado, como curiosidades, entre otros famosos han salido en la serie Michael Jackson y Bruce Springsteen. Numerosas referencias a los comics book, sobre todo de la marvel de los años 60. Tambien destacar que durante el año 2.003 John Byrne Colaboró de forma intensiva con bastantes planchas. La serie en ningún momento deja de homenajear a los comics...
En definitiva, es una serie coral, de multitud de personajes, muy entretenida, muy compleja, muy emotiva, que desgraciadamente, es muy difícil que veamos por estos lares. Al estar fuertemente anclada en el momento de desarrollarse la acción con la actualidad, es poco probable que algún avispado editor le eche el ojo.

Leo Cimpellin y Gelsomino

Siguiendo con los personajes que recuerdo me han llamado la atención en el pasado, y siguiendo con los personajes de la Revista Chío, hoy abordamos a Gelsomino, uno de los personajes creados por Leone Cimpellin (Rovigo, 6/06/1.926) para Corrieire dei Piccoli, o personajes serían, Tribuzio el Centurión, Gianni & Robot 8, Codinzolo, y otros personajes, todos de corte humorística con la colaboración de Zucconi y Triberti.


Gelsomino es una historia ambientada en la Francia de los Tres Mosqueteros, de hecho, los tenemos mas abajo, es una serie humorística con claras influencias de Uderzo. En general presentaban historias entretenidas para todos los públicos con abundantes gags.
Yo solo conozco editados en España, dos historias, creo que las únicas en español, son "El Quinto Mosquetero" y "Gelsomino y el Principito". Vamos a "destripar" un poco sobre el primer volumen y comentaremos un par de cosas sobre el segundo.


La primera historia de Gelsomino, es cuando su padre, el señor de Falabrac, hidalgo rural, intenta adiestrar a su vástago con las armas:


Como vemos, directamente tras la pose inicial, Gelsomino de Falabrac, está pobremente dotado para las armas blancas, su padre, decide enviarlo al conde Nicolino, capitán de los mosqueteros para bien hacerse un hombre, o bien hacerse matar.


Por el camino, el cándido Gelsomino, encuentra a dos truhanes que le venden un anillo mágico, que lo hará indestructible. No saben que de alguna forma el anillo va a hacer invencible a nuestro héroe.


La primera misión que le encomiendan los mosqueteros, es detener a García el invencible, que al ver el anillo, reconocerá el que puso a su hijo. Desde entonces García y su compañero Casimiro ayudarán a Gelsomino.


Una vez resuelta su primera misión, se le encomienda un encargo, entregar una carta, ya que los cuatro mosqueteros han desaparecido misteriosamente.


Durante la misión, tiene ocasión, con la ayuda de García, de liberar en un castillo a los cuatro mosqueteros.


Posteriormente descubrirá que el maloso, el autor de toda la conspiración y captor de los mosqueteros, no es otro que el conde Nicolino, aquí tiene lugar un gran combate entre Gelsomino y el conde. En el que Gelsomino. ayudado gran cantidad de charcutería, derrota al conde.



De la segunda aventura, destacaremos solamente, que ya García y Casimiro son personajes fijos en la serie. El paternalismo de García será uno de los pilares de la serie.

El príncipe, aunque hijo de Luis el Justo, se dá un aire indiscutible al príncipe Baltasar Carlos.


García y Casimiro, mucho mejor vestidos. Claramente se vé al Obelix de inicios de los 60 en el personaje de García. Aunque el gigantón compañero del protagonista es un tema muy frecuente en el comic.


Mi personaje favorito era Casimiro, era el único personaje que tenía la cara verde, yo siempre he pensado que sería por algún motivo. Además es el Pepito Grillo de García, y en este episodio es el inteligente, e incluso pone en su lugar al gigantón García.

Grazia Nidasio y Violante

Grazia Nidasio es una milanesa, nacida en 1.931 que ha dedicado toda su vida a los fumetti. Comenzó su trayectoria en 1.953 en El Correire dei Piccoli, donde ilustró numerosas series, entre la que señalaremos "Violante Rock", que en los años 60 fué publicada en la revista Chio, de la Editorial Sarpe. En mi tierna juventud, yo quedé enamorado de ésta aventura de Violante, del trazo suelto y limpio de Nidasio, particularmente de la viñeta que acompaña estos comentarios, que vió la luz en el múmero 41 de la mencionada revista Chio, año 1.966...aunque yo no sabía apenas leer por esos entonces, los Chio rodaron por casa un montón de años, hasta qua a mediados de los 70 se quedaron atrás en una mudanza. Pero ¡Oh maravillas de internet!, los he conseguido otra vez.

El desfile fantasmal de Violante con Keron Mackeron, las sábanas que visten, la boca abierta de Violante abriendo esa especie de "Santa Compaña" a lo escocés, siempre ha sido un recuerdo imborrable de mi juventud.
Además de Violante, Grazia Nidasio publicó, y con mas popularidad que Violante, Valentina Mela Verde, publicada en Zipi y Zape, y el Diario de Lita (Steffi) que salió en las revistas bruguerianas Gina y Lily.....pero yo siempre me quedaré con Violante.

Las Aventuras de Spirou y Fantasio (1)

Las Aventuras de Spirou y Fantasio: Fournier (1)
El fabricante de oro
Glucosa para Noemí
La Abadía Encantada
Les Aventures de Spirou et Fantasio
Le Faisier d'or
Du Glucose pour Noemi
L'Abaye truquèe
Jean Claude Fournier
Planeta 2.009 (Dupuis 1.970-1.971-1.972)
Trad Olga Martín
186 pags

Planeta, tras el volumen de Las Aventuras de Spirou y Fantasio de Morvan y Munuera, comienza las aventuras mas clásicas con el material de la época de Fournier, a comienzos de los años 70, tras el abandono del maestro Franquin de la colección. Probablemente, la causa de no publicar la época Franquin es por haberlo hecho en blanco y negro, flaco favor le han hecho al maestro.
Si algo ha caracterizado a Spirou y Fantasio, es un aire ligeramente mas adulto que el de el resto de personajes de Dupuis, de hecho, ya en la época Franquin, fuman, dicen algún taco, salen con mujeres (al menos no les hacen ascos), leen el periodico, consucen buenos coches, etc, en definitiva, se comportan de un modo un poco mas adulto, sin olvidar el tipo de público al que está destinado (para toda la familia). En Fournier, todo se hace menos inteligente, perdiendose gran parte de lo que hizo engrandecerse a la serie (presente sin embargo en las Morvan-Munuera), convirtiendose en una sucesión de gags, cada vez mas patosos y menos afortunados. Los personajes se diluyen, quedando cada vez mas lo anecdótico, y perdiendose gran parte de lo que había engrandecido ésa serie.
Desgraciadamente, en la contraportada del album, tienen el descaro de poner que: "Empieza una de las etapas más míticas de la serie Spirou y Fantasio, realizada por Jean Claude Fournier, el sustituto oficial de Franquin, que supo coger el sentido de la aventura, el ritmo y el humor del gran maestro y reescribirlo en una serie de álbums destinados a convertirse en grandes clásicos del tebeo francobelga".
Yo pienso que lo "mitico" será por lo añejo, porque yo me quedo incluso antes con Tome y Janri que con Fournier, que aunque no es mal artesano, desgraciadamente, no coge el sentido de la Aventura con mayúsculas del Maestro (¡¡ay, ese "han robado el marsupilami"!! o ese "El prisionero de los 7 budas", inolvidables desde que los leí de niño, y la satisfacción que me produjo cuando los editó Grijalbo...). En definitiva, lo que nos presenta Planeta, es una etapa menor, vendiendola como obra maestra.
En definitiva, entretenida, pero no mas, si la lees sin pensar en Franquin, ni en el marsupilami, tiene un pase, si no, para llorar.

La vida de Víctor Levallois (2) La Ruta de Cao Bang

La vida de Victor Levallois (2) La Ruta de Cao Bang
La vie de Victor Levallois 3: La Route de Cao Bang
Guión: Laurent Rullier
Dibujos: Stanislas Barthèlèmy
Color Dominique Thomas
Norma Junio de 2.005 (Humanoïdes Associes 2.003)
48 pags
Como ya comenté sobre el album "El Manco de la Colina Roja", que éste tipo de trabajos son los que mas me agradan, y quedé gratamente sorprendido: unas aventuras en los años 50, los tiempos convulsos, un dibujo de tipo caricaturesco, con unos paisejes interesantes. En suma, estupendo.
En éste album, Víctor permanece en Indochina, mientras que los Viets avanzan inexorablemente y el ejercito expedicionario francés colapsa. Coexisten en el album, por un lado, el heroismo de soldados como Arnaud que protegen la retirada de sus compañeros, así como Víctor ayudando a los heridos, en escenas magistralmente dibujadas y compuestas, con la corruptela colonial, representada por el caso de las piastras, el proxenetismo, el juego y el vicio decadente del ocaso colonial. Tambien se describe marginalmente, el silente apoyo de la China Roja a los rebeldes Viets.
En resumen, un dibujo soberbio, línea clara 100%, con un sólido guión, con unos personajes tan perdedores como el ejercito francés en retirada, y algunas escenas desgarradoras sobre amores imposibles. Otras escenas, tanto de jungla como oníricas recuerdan poderosamente a "Los Cigarros del Faraón". La acción además está contada de forma retrospectiva por Víctor en 1.968, cuando otra batalla se está librando en Indochina.
Para volver a leer una y otra vez.

Sambre (5) Maldito sea el fruto de sus entrañas...

Sambre (5) Maldito sea el fruto de sus entrañas...
Sambre: Maudit soit le fruit de ses entrailles
Yslaire
Glenat 2.003
Trad. Domingo Sánchez
46 pags.
Éste es el volumen que me faltaba de la serie, que por lo lenta de su producción, y al estar fuera del ciclo inicial (segunda generación) no me había dado prisa en conseguir.
Aquí han pasado varios años desde que Bernard y Julie se vean envueltos en la turbulencia del final del reinado de Luis Felipe, con sus barricadas al mas puro estilo de "Los Miserables", y asistimos, ya en el imperio de Napoleon III, por un lado a los preparativos para la deportación de Julie a la Guyana, bajo la atenta mirada del ahora Comisario Guizot, y por otro lado la infancia de Bernard, al cuidado de la pérfida Sarah, y de Rosine viejas conocidas de la serie.
Éste volumen, como los anteriores, ha perdido mucho desde la marcha de Yann-Balac a cargo de los guiones, aunque en la ocasión, hay cierta compostura en Yslaire y no nos suelta un truño como El Cielo sobre Bruselas. Dónde en realidad destaca la obra, es en la parte gráfica, porque Yslaire es un artista como la copa de un pino, las expresiones, los decorados, y el manejo de los oscuros (y de los rojos) son geniales, pero la producción es excesivamente lenta, y uno se pregunta si para la siguiente entrega estaremos vivos (porque la que estamos comentando es de hace 5 años).
De cualquier manera, es otra manera de ver la Francia del II Imperio, distinta a los salones proustianos, las sórdidas tinieblas de las cárceles, y esa...¡Ay como la quiero! Sarah, educando a su sobrinito de esa forma tan encantadora como ella sabe hacer....en fin veremos que nos depara la próxima entrega (si sobrevivimos a la lentitud de su autor)

El Escorpion (3) La Cruz de Pedro

El Escorpión (3) La Cruz de Pedro
Le Scorpion 3: La Croix de Pierre
Stephen Dresberg y Enrico Marini
Norma 2.005 (Dargaud Lombard 2.002)
Trad. Estudio Fenix
48 pags.
Pues con éste yo pensaba que ya tenía todos los de El Escorpión en cartoné, pero parece que todavía me queda el 7º volumen. La acción de éste, trascurre en el Vaticano, con el Conclave para la elección del nuevo Papa. El guión un poco mas flojo que los anteriores, pero el dibujo de Marini está muy bien, ya que es bastante correcto. Como toda la saga es entretenida, sin llegar a mas. Tramas interminables que tardan muchos años en solucionarse....

Chaland Freddy Lombard (1)

Colección Integral Yves Chaland Obra Completa num. 1
El Testamento de Godofrío de Bouillon
El Cementerio de los elefantes
El Cometa de Cartago
Le Testament de Godefroid de Bouillon
Le Cimientere des Èlephants
La Comète de Carthage
Guión Yann Lepennetier & Yves Chaland
Dibujo Yves Chaland
Glenat 2.007 (Humanoïdes Associes 2.007)
135 pgs
Me acaban de llegar una serie de albumes, de distintas series, que tenía encargados desde el mes de julio, por diversas circunstancias, se habían quedado sin recoger. El que mas ilusión me hacía era éste, el tomo I de las Obras Completas de Yves Chaland, un artista que siempre me ha encantado, desde que compré el tomo II, estaba detrás de éste, que se resistía por muchas causas.
Aquí tenemos cuatro aventuras, pues "El Cementerio" presenta dos aventuras de corte africano. La primera de ellas, nos sirve casi de presentación de los personajes de Freddy, Dina y Sweep, con un aire mucho mas tintinesco que en los posteriores, una influencia muy clara y muy directa, que incluso el descendiente de Sir Godofrío, bebe a lo Haddock, incluyendo algunos desvaríos oníricos francamente buenos.
La segunda aventura comprende una busqueda de una placa de Livingstone en África, con su lucha con los nativos, al mas puro estilo Álamo, resuelta magistralmente en una conclusión verdaderamente genial. La aventura Africana no termina porque comienza el verdadero Cementerio de los Elefantes, una aventura urbana sobre un asesino de colonos.
Es en la tercera aventura donde mas me gusta Freddy, donde el dibujo de Chaland me resulta mas magistral, donde el guión es cada vez mas enrevesado...y aunque Dina y Sweep, sean mas secundarios que nunca, olemos el mar, somos el gendarme enfrentandose a la turba para defender a Freddy, defendemos la civilización cartaginesa frente a las huestes romanas....navegamos en el submarino del profesor Piccard..esa lluvia...ese mar azotando las rocas...me encanta Chaland.

La conjetura de Poincaré

La conjetura Poincaré
Guión: Raule
Dibujos: Josep María Martín Saurí
Diabolo diciembre 2.008
La conjetura Poincaré es un relato protagonizado por tres personas que se ven atrapados de forma fortuita en un faro en una isla aislada. Cada uno de ellos, presenta unas carcaracterísticas determinadas: Maggie, la piloto de helicópteros, que ni siquiera sabe si es ella misma o su hermana Rosie. Albatros, el antiguo farero, que conoce el día que va a morir, y Pol, matemático que pretende encerrarse en el faro para resolver un problema millonario que le resolverá la vida. A ellos los acompañará Byron, un perro que salió de ninguna parte.
Ese es el atractivo relato que presentan Raule y Sauri. Por un lado presenta un guión verdaderamente interesante (me encantan los faros) con unos personajes verdaderamente acertados, cada uno de ellos a punto de perder lo que dá sentido a su vida, y cada uno fiel a su propia filosofía. Aparte, la trama bastante bien construida, aunque el final algo desconcertante.
El dibujo de Sauri, en bitono (o mejor dicho en tritono) con escasez de blancos y predominio del negro y del azul, presenta un estilo algo tenebros, adecuado para presentar el relato de unas personas que en medio de un temporal se meten en una caverna de una isla perdida en el océano.
Un relato francamente interesante y una lectura altamente recomendable. Aunque inicialmente no me atrajo, al tenerlo en la mano y leer que la acción era en un faro aislado, decidí comprarlo y no me he arrepentido, para leer mas veces.

La Virgen del Burdel

La virgen del burdel
Miss Pas Touche, la Vierge du bordel
Guión y color de Hubert
Ilustraciones: Kerascoët
Planeta 2.008 (Dargaud 2.006)
Traducción Mireia Rué
96 pags
La Virgen del Burdel es un comic que tenia ganas de pillar desde hace tiempo, salió en julio, pero un desafortunado accidente me impidió comprarlo en su fecha, y posteriormente no fuí capaz de encontrarlo hasta hace unos dias.
Se trata de una historia, ambientada en los años 30, sobre unos crímenes cometidos al estilo Jack el Destripador, en los que Blanche testigo de uno de los crímenes intenta desentrañar.
El guión está solidamente construido, con bastantes pistas que nos ayudan por un lado a desentrañar el problema, y por otro lado para despistarnos. El dibujo, con un abundante colorido, presenta unos personajes bastante esquemáticos, pero muy dinámicos en las expresiones, especialmente las de Blanche. Los decorados bastante detallistas y muy afortunados.
Desgraciadamente el formato para mi gusto, el de integral, reducido, a mí no me va, quizás la excusa de que son obras que es difícil ver de otra forma editadas en nuestro pais, pueda pasar, pero no me atrae tener que mirar con lupa las paginas. He visto recientemente una edición de Glenat de El Triángulo secreto, en formato bolsillo que me ha parecido horrible, siete volumenes en uno. ¿Alguien puede leer eso sin quedarse ciego? y casi puedo añadir con malicia ¿Y tonto?
A pesar del minúsculo tamaño, la Virgen del Burdel está muy bien.

Niebla sobre el Puente de Tolbiac

Niebla sobre el Puente de Tolbiac
Brouillard au pont de Tolbiac
Jacques Tardi y Leo Mallet
Ed Cartone de febrero 2.009 (Casterman 1.981)
No indica nombre del traductor
79 pags.
Siempre Tardi ha sido uno de mis favoritos, desde la primera historia que leí suya, "El exterminador de cucarachas". Particularmente la serie de Nestor Burma y la de Adele Blanc me han encantado y he releido en diversas ocasiones. Por ello, no quería renunciar a adquirir unas ediciones dignas de éstas obras. Había leido que Norma iba a sacar las nuevas aventuras de Adele y que iba a publicar una miniserie en cartoné de las Aventuras de Nestor Burma.
En ésta edición, lo que me choca un poco es que en el avance de Norma, figura como el número 1 de 6 de "Las Aventuras de Nestor Burma". Lo malo es que en los créditos del album no figura en ningún momento dicha colección, tan solo como tercera edición del album, se ha perdido el nombre del traductor, y primera edición en cartoné.
¿Qué decir de ésta edición? Para mí no está nada de mal, por un precio, que no difiere mucho de la tapa blanda, tenemos una edición digna con buenas tapas, que no desmerece en nada la obra de arte de Tardi.
El libro es un relato magnífico, en blanco y negro, de tipo policíaco con los personajes y los ambientes que tan bien retrata Tardí, barrios semiderruidos, tipos perdedores con un pasado misterioso, casos verdaderamente que se salen de lo corriente, un dominio de los grises y un ritmo muy adecuado al tono de la trama.
En definitiva, una edición bastante digna, para nuestra biblioteca, que aunque sean tiempos de crisis, debe adquirirse, se leerá indudablemente varias veces.

IR$ (3) Blue Ice

IR$ (3) BLUE ICE
Guión: Dresberg
Dibujo: Vrancken
Color: Coqueliot
Norma Febrero de 2.009 (Dargaud-Lombard 2.006)
trad: Toni Guiral
48 pags
Con éste llegamos a la tercera entrega de las aventuras de nuestro inspector de hacienda favorito. En ésta ocasión, tras el primer arco argumental, comienza uno nuevo con una trama financiera a cargo de un genio de las finanzas que tiene nuevas ideas para rentabilizar económicamente un cartel mafioso. Aunque inicialmente no parece atrayente, sin embargo no carece de interés.
La obra se presenta de guión lineal, curiosamente a mí me parece adecuado para el dibujo, donde por lo general, las nuevas revelaciones sobre nuestro protagonista y su vida privada, para cada vez mas meternos en una vorágine de acción que cada vez se hace mas frenética.
El dibujo, no desmerece de la escuela francobelga, por lo demás muy detallista. Espléndido en algunas escenas dramáticas, como la escena en que una policía (no revelemos mas datos) se enfrenta con un pistola contra la limusina de los mafiosos, una pagina muy interesante.
Como conclusión, a mí me parece cada vez mas interesante la serie, y mas atrayente que la trama nazi de los episodios anteriores, mas acción y mas original que lo visto ya.

La Mariposa y la llama

La mariposa y la llama
Guión Enrique S. Abulí
Dibujo: Martín Sauri
Norma enero 2.009
64 pags
Hace unos días me llevé "La mariposa y la llama" y "La virgen del Burdel", éste último tenía interés en leerlo hace tiempo, pero no había conseguido pillarlo. La Mariposa y la llama era una recomendación dencargado de la tienda de comics, a mí el género de espada y brujería en los comics, dejó de interesarme allá por los ochenta cuando Planeta editaba kilos y kilos de "Espadas Salvajes de Conan" y "Superconan". Al final con tal empacho, les cogí manía y creo que salvo "Slaine" no me ha gustado ninguna.
Así que antes de leer el libro le tenía manía, por tanto mi crítica no puede ser muy generosa, no obstante, el guión de Sánchez Abulí confieso me sorprende con las características del bárbaro (mucho mas zafio de lo cabía esperarse) y una resolución final bastante atractiva.
Respecto a Martín Sauri, su dibujo no me atrae especialmente, pero eso sí, la composición está muy cuidada, en algunos momentos me recuerda a Ernie Chan o Alfredo Alcalá, en otras (especialmente en alguna expresión a Carlos Gimenez). El pobre hombre no va a pagar mis perjuicios con los comics de Fantasía Heróica.
Aparte de que entre el 15-25% del relato son seres fornicando de diversas formas, excesivo incluso para un relato de Espada y Brujería, para quitarnos el mal sabor del exceso de fornicio, hay un portafolios de unas 15 paginas, que se hace bastante interesante.
Otra cosa qua olvidaba de mencionar es la portada, se mire como se mire, las figuras de Ariana y Arm, están superpuestas de un modo inverosimil las piernas de ella por detrás y el cuerpo por delante, sin olvidar las manos...inverosimil.

Jazz Maynard (3) Contra viento y marea

Jazz Maynard (3) Contra viento y marea
Envers et contre tout
Raule y Roger
Diabolo 2.008 (dargaud 2.008)
48 pags.
Con ésta tercera entrega se termina el primer arco argumental de la serie, así hemos asistido a la presentación de una gran cantidad de personajes, que en algunos momentos, al no poder disponer del primer número, me ha llevado a confusión. A mí particularmente me ha gustado la caracterización del personaje de Teo, que espero sigamos viendo.
El devenir de la aventura hace que todos los personajes interesantes (Jazz, Teo, Judas, el Inspector Blanc) se dirijan a la Torre Kapfre, donde en una difícil alianza, conversaran con el señor alcalde. Allí se producirá una larga secuencia de pistolas, a lo John Woo, que llevará a la resolución de ésta trilogía.
En mi humilde opinión, presenta mas acción que los episodios precedentes, lo que dá mas juego para el lucimiento en el dibujo y el guión. El color, mas que color es en bitono, tiende en el climax de la acción, en la lucha en el ático, hacia el color rojo. La portada, para mí, genial, mejor que la de los episodios anteriores. La única pega es la pobre distribución, a pesar de estar pendiente de la salida del album, solo lo he visto en FNAC, tras pasar por varias tiendas "especializadas".

Zits (10)

Zits 10 Tunéame el almuerzo.
Jerry Scott & Jim Borgman
Trad: Angel Manuel Ybáñez
Norma 2.009 (USA 2.005/2.006)
128 pags.
Décima entrega de las aventuras de Jeremy Duncan, de lo poco que se publica en España sobre tiras diarias actuales. Mi favorito, que es Funky Winkerbean, sigue sin publicarse.
Zits, a diferencia de otras series familiares como Blondie, que en sus 80 años casi de vida ha perdido casi toda la frescura y la relación con nuestros tiempos, la conserva, y la critica. No solo la difícil relación entre hijos y padres actuales, hijos sobreprotegidos que se averguenzan de sus progenitores, el uso desmedido de la tecnología: baste la viñeta de encima, para llamar al padre a la mesa lo llama por el teléfono móvil, en un momento un personaje, Pierce para ver que tiene enganchado en los dientes se hace una foto con el móvil en lugar de mirarse en un espejo.
En éste volumen, destaca el mayor protagonismo de Pierce, y las clases para la obtención del permiso de conducir de Jeremy, así como se prosigue explorando la difícil relación de éste con Sarah. En general es muy recomendable.

From Hell

From Hell
Alan Moore & Eddie Campbell
Planeta 2.001 (Kitchen Sink Press 1.991-1.998)
Traducción Jaime Rodriguez
623 pags

Ya es una obra que tiene sus añitos, aunque nunca me había decidido a meterle mano, y eso que Alan Moore no suele decepcionarme. Y desde luego la lectura de las mas de 600 paginas del tocho, incluidas las entretenidísimas e ilustradores notas, no desmerecen.
La obra es desde luego un verdadero descenso a los infiernos. Un dibujo en blanco y negro con un predominio abrumador del negro, ese blanco y negro que tan bien viene con las lámparas de luz de gas y la niebla londinense. Una composición de viñetas casi constante, con las 9 celdas, una abundancia de detalles de índole macabra, de perversiones sexuales, de locura, sobre todo de locura. Un descenso a la locura, desde el capítulo dedicado a la arquitectura a las casi 30 paginas en que se emplea Jack a despedazar a Mary Kelly.
Una obra como ésta, llama la atención por lo distante de sus personajes, solo tenemos alguna proximidad con Jack, pero practicamente en el capítulo como destripador, con su familia apenas se presentan esbozos. El alter ego de Jack es el Inspector en Jefe Abberline, que aunque resuelve el caso de auténtica casualidad (no es ningún secreto pues lo comunica en el prólogo), sin embargo, Abberline es capaz de atar cabos sobre el verdadero instigador de los crimenes de Jack. Tambien destacar la misteriosa Emma, que tiene la capacidad de ver en un momento dado el espíritu de Jack.
En definitiva, una gran obra, aunque en determinados momentos hay que tener estómago para seguir adelante, muy bien estructurada, que solo le ponemos un pero a ésta edición, en algunos momentos el tamaño del bocadillo es tan pequeño que cuenta lee.